Палитра интерьера — почему нельзя думать категориями желтый/красный? Как работают настоящие колористы?

Расхожие советы по дизайну интерьеров говорят что-то типа «сочетайте лимонный с бирюзовым, используйте графитовые акценты». Однако научиться чувствовать цвета так не получится (лимонный лимонному рознь) — и не получится стать настоящим колористом. В палитрах таких брендов как Dulux или Tikkurila порядка 19-20 тысяч оттенков (чаще всего используется около 2500). Не хватит слов, чтобы назвать каждый цвет — и тем более запомнить, какой оттенок сочетается с каким!

Как действовать? Надо учиться колористике у живописцев — и оперировать теми же категориями, что и профессиональные художники. Конечно, они тоже используют слова, называющие цвета, но думают они не так — думают они другими категориями, а именно:

1. Цвет может быть теплым или холодным.
2. Цвет может быть темным или светлым.
3. Цвет может быть локально теплым / локально холодным (то есть он меняет степень теплоты в зависимости от соседнего оттенка)
4. Цвет может быть локально темным или локально светлым (в зависимости от окружения).

Начнем с классики — Константин Коровин (1861-1939). Он работал в довольно контрастной манере, и тем не менее, его картины собраны по цвету — то есть оттенки гармонично сочетаются друг с другом, не создавая кричащей палитры.







Обратите внимание: все оттенки на картинах сложные. И даже при разложении всего на 5 основных цветов, мы все равно получаем палитру богатых, природных оттенков.

Усложним задачу.

Разложим на 5 основных цветов несколько картин Дмитрия Иконникова (1952-2019), член-корра Российской академии художеств и одного из сильнейших колористов эпохи. У него уникальная палитра, хотя на первый взгляд кажется, что картины все условно «серые».







«Расстояние» между оттенками на картинах Иконникова минимально — но, погружаясь в изучение столь сложной палитры, мы учимся настраивать свое чувство цвета.

По сути, чувство цвета тренируется также, как музыкальный слух и голос — через регулярные упражнения. Вот несколько лайфхаков:

1. Изучайте народное искусство, например, ткачество или роспись.
2. Пробуйте делать условные копии понравившихся картин или предметов народного творчества, разделяя их на крупные цветовые пятна — можно использовать даже простой набор из 24 акварельных карандашей. Конечно, они не будут попадать точно в тон, но таким образом вы будете тренировать внутренний баланс цвета
3. Купите 5-10 основных цветов акриловых красок (включая белила и сажу газовую), и тренируйтесь смешивать краски, прислушиваясь к оттенкам, которые получаются в итоге. Старайтесь делать все более сложные цвета и смотреть, как они сочетаются друг с другом.
4. Заведите дома небольшую арт-библиотеку — каталоги любимых художников, книги из галерей искусства. Полистывайте их, когда пьете утренний кофе — это и наполнит ваш день вдохновением, и незаметно будет тренировать чувство цвета.
5. Возьмите пару уроков живописи или авторской керамики с росписью.

Пабло Пикассо говорил: «Живопись — занятие для слепцов. Художник рисует не то, что видит, а то, что чувствует». Развитое чувство цвета для современного дизайнера — необходимый хард-скилл, без которого невозможно делать актуальные интерьеры.

Дело в том, что на ближайшие 10-12 лет закрепился мировой тренд именно на сложную палитру в дизайне — на природные оттенки, глубокие акценты и необычные решения (например, цветной потолок или растяжка цвета по стенам).

Источник: kvartira.mirtesen.ru

уникальные шаблоны и модули для dle