На краю цвета в самом центре Москвы. Уникальная выставка
---
Я продолжаю открывать для себя музеи Москвы и чувствую огромную радость от того, что вижу и узнаю. Так получилось, что за последний месяц я побывала в трех частных художественных музеях и хочу сказать, что наши бизнесмены верны традициям русского меценатства и это очень вдохновляет.
Академия акварели Сергея Андрияки, великолепный музей Русского импрессионизма и Институт Русского Реалистического Искусства (ИРРИ). Пожалуйста, запомните эти названия и обязательно включите их в план посещения. Это нужно увидеть непременно!
ИРРИ находится на территории бывшей ситценабивной фабрики в самом центре Москвы на Дербеневской набережной. По музейным меркам он еще совсем молодой, всего семь лет. Много это или мало? На мой взгляд, вполне достаточно чтобы зарекомендовать себя одним из самых посещаемых столичных музеев и одной из лучших выставочных площадок.
ИРРИ - один из первых частных музеев современной России, создателем и владельцем коллекции является миллиардер из списка Forbes (состояние оценивается в $1 млрд), председатель совета директоров Промсвязьбанка и коллекционер Алексей Ананьев. Именно ему принадлежит рекорд аукционной цены на картину советского официального художника — почти $3 млн бизнесмен выложил за работу Георгия Нисского «Над заснеженными полями» на Sotheby’s в 2014 году.
Вполне закономерен вопрос, а зачем олигарху был нужен этот музей, не проще ли было иногда выставлять полотна из своей коллекции?
Все очень просто. Оказывается, художники крайне неохотно продают свои работы без гарантии того, что эти произведения будут выставляться публично. Художники и семьи художников предпочитают продавать картины в серьезные коллекции. Важно, чтобы эти работы не стали единицей хранения, а имели долгую жизнь и чтобы как можно больше людей могли бы любоваться ими.
По-моему, это справедливо. Поэтому и был создан Музей Русского Реалистического Искусства, основу экспозиции которого составляют картины из личной коллекции Ананьева.
Но музей выполняет еще одну очень важную миссию - знакомство широкой публики с одним из самых интересных направлений живописи и развитие художественного вкуса и способностей у детей.
В музее постоянно проходят выставки, лекции и мастер-классы. И это бесценно!
В субботу мы пришли сюда для того, чтобы познакомиться с выставкой "На краю цвета". Наверное, в эти хмурые и серые февральские дни такая цветотерапия просто необходима.
Выставка эта посвящена владимирской школе живописи. Да, есть и такая!
Владимирская школа – уникальное явление в истории отечественной живописи, ее характерными особенностями являются самобытность, цвет, мажорность, праздничный колорит.
Все картины на этой выставке кажутся излишне декоративными, благодаря фактурности широких мазков.
Взгляните на эти полотна! Если честно, то я не могла оторваться от этого буйства красок и небанальности сюжетов.
Ну конечно, этюдник Владимира Дынникова, одного из основателей владимирской школы
Художник Владимир Юкин
На картине изображен Суздаль. Можете узнать? Но смотреть на нее радостно
А это Мстера ..
Ростов Великий
А это уже Владимир
Автопортрет
Сейчас владимирская школа живописи признана всеми художниками мира и лучшие произведения мастеров владимирского пейзажа стали классикой, вошли в коллекции Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Владимиро-Суздальского музея-заповедника, а также большинства региональных музеев России, частных российских и зарубежных собраний.
Я очень люблю картины, написанные в жанре реализма. Именно этот жанр как можно более точно отражает действительность. Вот например, портрет октябренка. Не по летам серьезен, не правда ли?
Дамы на пляже
Картина под названием "Ладошки"
Ну, в этой картине я узнала себя ))) Называется "Спасибо"
Взгляните, какая красота! Это Владимир, художник Михаил Изотов. Вот за это я и люблю реализм
От этих картин щемит сердце
Простите меня за такое количество фотографий. Я не могла удалить ни одну из них! Это уникальный музей! Но в субботу была масленица, как же без блинов? После такого эстетического наслаждения пора получить и гастрономическое удовольствие
Блины в буфете музея тоже необычные и соответствуют полностью концепции выставки! Посмотрите, какой цвет!
Я не знаю любите ли вы живопись и как часто ходите в музеи, но уверена в том, что вы любите прекрасное. Эта выставка, да и постоянная экспозиция музея - поистине прекрасны! Сюда можно и нужно приходить не один раз, смотреть, впитывать, наслаждаться каждым мазком, каждым сюжетом. Можно подолгу стоять или сидеть перед картинами и понимать, что все, что мы видим здесь и есть настоящее, вечное искусство!
Нам понравилось очень. Выставка работает до середины апреля. У вас есть шанс успеть!
Комментарии (0)
{related-news}
[/related-news]